Was für ein Hochzeitsgeschenk kann ein Galerist einem von ihm vertretenen Künstler machen? Man könnte eine Kaffeemaschine für den neu gegründeten Hausstand verschenken, wie sich das vielleicht gehört, eine gemeinsame Reise, teures Geschirr, einen seltenen Bildband, vielleicht noch Aktien. Alles gut und nützlich, doch für den Künstler, als auch den Galeristen nicht weiter zielführend. Denn in der Welt der Kunst gibt es im Grunde nichts, was nicht Teil dieser Welt wäre. Man stempelt die Lochkarte nicht um 17:00 und plötzlich ist man ganz Privatmann. Und so schenkt der Galerist dem Künstler eine Ausstellung und gleichzeitig der Künstler dem Galeristen, anlässlich der feierlich begangenen Hochzeit von Cristina Vasilescu und Christian Jankowski am 7. Juni 2025. Das perfekte Wedding Gift. Denn so, wie das in der Kunst von Jankowski oft der Fall ist, sind es die Übergänge zwischen dem Öffentlichen, dem Privaten, dem Geteilten und dem Eigenen, der Gesellschaft und dem Einzelnen und ihre jeweiligen Rollen und Handlungsspielräume, die der Künstler untersucht.
Das zeigt sich in der Werkserie I Was Told to go With the Flow (color and mixed media on crates, 2025), die jetzt anlässlich der Ausstellung, anlässlich der Hochzeit, in den Räumen der Galerie zu sehen ist. Sie besteht aus bearbeiteten Transportkisten für Kunstwerke. Darauf platziert: Die hoffnungsvollen, Erfolg und Liebe versprechenden Titel von Selbsthilfebüchern. The Art of Doing Twice the Work in Half the Time steht in weißen Lettern auf der großen, hölzernen Box, die einmal einem Jankowski Kunstwerk auf der Reise Schutz geboten hat. Daran gebunden die Hoffnung des Künstlers, des Galeristen und all der anderen Menschen, die im Ökosystem Kunst voneinander abhängig sind, dass es auf der jeweiligen Messe verkauft werden möge (Secrets of Closing the Sale ist der Titel eines weiteren Modell stehenden Selbstoptimierungsbuches), dass die Presse wohlwollend darüber schreiben wird, dass Menschen es mögen, es verstehen werden. Mit der Transportkiste macht sich mehr auf den Weg, als nur ein Kunstwerk. Und so sind die Kisten mit den verschiedensten Gebrauchsanweisungen versehen: „Fragile! Handle with Care“ steht dort unter anderem. Wobei der Imperativ auch für den Umgang mit Menschen im Allgemeinen und demjenigen, der sein Herz bei einer Hochzeit verschenkt, im Besonderen gelten sollte. Auch Menschen sind „fragile“ und sollten mit „Care“ behandelt werden.
In den Kisten schlummert etwas Unerwartetes, vielleicht Unerklärliches, zumindest sind sie randvoll gefüllt mit Potenzial. Wie Flaschengeister, deren Flaschen auch nur dazu da sind, den Geist zu beherbergen. Und wieder taucht die Frage auf, wo ein Kunstwerk eigentlich beginnt und wo es aufhört, ob es eine klare Abgrenzung gibt, oder ob es an den Grenzen ausfranst. Der nicht bekannte Inhalt, lässt Spielraum für das, was alles sein könnte, wenn man bloß all die Ratgeber richtig gelesen und verstanden hätte. Der Kurzschluss ist, hätte man sie alle gelesen, verstanden und umgesetzt: Man wäre reich, verliebt und womöglich überhaupt ein besserer Mensch. Die Hoffnung, dass sich Rezipienten durch die Kunst verändern, ist auch im Kunstmilieu nicht unverbreitet.
Zur Idee der Hochzeit, zu deren Anlass sich diese Kunstwerke nun mal versammeln, passen die Neonarbeiten der Serie Luftschlösser. Auch die baut man bekanntermaßen gern, umso schöner, wenn einige von ihnen Realität werden. Beim Besuch von Baustellen prestigeträchtiger Neubauten bittet Jankowski diejenigen, die ganz praktisch an der Errichtung dieser Gebäude beteiligt sind, ihm das Schloss ihrer Träume auf alten Plänen und Notizen aufzuzeichnen. So verschmelzen beispielsweise der private Traum des Stuckateurs des Humboldt-Forums mit dem Traum all derjenigen, die den Bau des hochumstrittenen Stadtschlosses finanziert und so erst ermöglicht haben (Luftschloss, Nagelsalon, 2025). Das Private trifft auf das Öffentliche. Das Kollektive aufs Individuum. Ohne Mittelsmann treffen diese, sonst fein voneinander getrennten, Akteure in den Werken Jankowskis aufeinander und loten aus, was möglich ist, wo Freiheit beginnt, aber eben auch, wo sie aufhört. Auch Andreas B. der am Bau des neuen Museums „Berlin Modern“ beteiligt ist, hat seine Idee eines Traumschlosses skizziert: griechische Säulen unter einem Zirkusdach. Man darf ja wohl noch träumen.
Es wäre kein Jankowskischer Zirkelschluss, wenn nicht auch dieser Text ein Wedding Gift wäre. Und genauso tanzen Cristina und Christian im unendlichen Loop ihres Hochzeitsvideos, umtanzen einander, fallen sich in die Arme, während ihres ersten Tanzes als Ehepaar, der doch hoffentlich und sicherlich für immer weiterlaufen wird.
Text: Laura Helena Wurth
What kind of wedding gift can a gallerist give to an artist he represents? One might gift a coffee machine for the newly established household, as might be expected—a joint trip, expensive tableware, a rare art book, perhaps even stocks. All of these are good and useful, but neither particularly purposeful for the artist nor the gallerist. Because in the art world, there is essentially nothing that isn’t part of that world. One doesn’t simply clock out at 5 p.m. and suddenly become a purely private individual. And so, the gallerist gifts the artist an exhibition, and simultaneously, the artist gifts the gallerist one—on the occasion of the festive wedding of Cristina Vasilescu and Christian Jankowski on June 7, 2025. The perfect Wedding Gift.
As is often the case in Jankowski’s work, it’s the transitions between the public and the private, the shared and the personal, society and the individual—and their respective roles and spheres of action—that the artist explores. This becomes apparent in the series I Was Told to go With the Flow (color and mixed media on crates, 2025), now on view at the gallery on the occasion of the exhibition, on the occasion of the wedding. It consists of altered transport crates for artworks. Placed on them: the hopeful, success- and love-promising titles of self-help books.
The Art of Doing Twice the Work in Half the Time is written in white letters on a large wooden box that once protected a Jankowski artwork during transport. Tied to it: the hope of the artist, the gallerist, and all the others who are interdependent in the art ecosystem, that it might be sold at the respective art fair (Secrets of Closing the Sale is the title of another self-optimization book featured in the series), that the press will write favorably about it, that people will like it and understand it. More than just an artwork travels with the crate.
And so, the crates come with various instructions for use: “Fragile! Handle with Care” it says, among other things. The imperative could just as well apply to dealing with people in general, and especially those who give their hearts in marriage. People too are “fragile” and should be treated with “care.”
Within the crates slumbers something unexpected—perhaps even inexplicable—at the very least, they are filled to the brim with potential. Like genies in bottles, where the bottle’s only real purpose is to contain the spirit. And once again, the question arises: where does an artwork actually begin, and where does it end? Is there a clear boundary, or does it fray at the edges? The unknown contents leave room for everything that could be, if only one had read and understood all the guides properly. The underlying shortcut: had one read, understood, and applied them all, one would be rich, in love, and perhaps simply a better person altogether. The hope that art can transform its audience is not uncommon in the art world either.
Fitting with the theme of the wedding—on the occasion of which these artworks now gather—are the neon pieces from the series Luftschlösser (Castles in the Air). People are known to dream them up—and it’s all the more beautiful when a few of them come true. When visiting construction sites of prestigious new buildings, Jankowski asks those practically involved in the building process to draw their dream castle for him on old plans and notes. Thus, for example, the private dream of the plasterer working on the Humboldt Forum merges with the dream of all those who financed and thereby made possible the construction of the controversial city palace (Luftschloss, Nagelsalon, 2025). The private meets the public. The collective meets the individual. Without mediation, these otherwise neatly separated actors encounter one another in Jankowski’s works and probe what is possible—where freedom begins, but also where it ends.
Andreas B., who worked on the construction of the new “Berlin Modern” museum, also sketched his idea of a dream castle: Greek columns under a circus tent. After all, one is still allowed to dream.
It wouldn’t be a true Jankowski-style loop if this very text weren’t also a Wedding Gift. And just like that, Cristina and Christian dance in an endless loop in their wedding video, circle one another, fall into each other’s arms—during their first dance as a married couple, which will hopefully and certainly go on forever.
Text: Laura Helena Wurth
